电影《戏台》笑声中的傲骨 黑暗中的光亮

看电影《戏台》你以为那只是一出戏？让你穿越兵荒马乱的一百多年前？

可是电影结束，掌声响起来看时候你才发现，这明明就是真实的人生，影院里头，观众的每一次笑声都像是刀子投向了现实中寻些自以为是的蠢货。姜武、黄渤、陈佩斯你分不清谁是第一主角，因为他们个性太鲜明了，三个影帝级别的艺术家斗戏，太过瘾了。姜武演的洪大帅最精彩的就是他看霸王别姬时入戏了，看到项羽兵败，想起自己出生入死的弟兄，他嚎啕大哭，“别唱了，这戏谁写的？给我站出来！这戏它得改！”。活人不能让尿憋死，项羽不自杀，改刘帮上吊，愣是要把霸王别姬改成项羽过河，刘帮上吊。我们突然就看清了强权之下往往藏着一颗荒唐可悲的灵魂。黄渤演的呢，是送包子的伙计，大嗓儿。人人都惧怕那洪大帅却成了大嗓儿的小迷弟，大嗓儿用市井的智慧戏弄着恶霸。

“你这胡子拉碴哪来你这么个棒槌”？“棒槌”？

“戏班里边都有规矩，别瞎给我乱动，你小样吧你！”每一个笑料都在告诉我们，愚蠢是权贵最容易攻克的软肋，全篇最震撼的是余少群那句：石破天惊的“傻波-”

当柔美的虞姬，爆出这句百年京骂的时候，整个影院都在颤抖，这哪里是骂戏里的洪大帅？这分明是替每一个被甲方折磨的打工人，被领导刁难的上班族，出了那口憋了太久的窝囊气。“你哪一次被这帮蠢货折磨的时候不是脸上堆笑，却在心里狠狠的骂了一句‘傻波-’？”《戏台》里的这腔血性和刀郎的歌《罗刹那海市》何其相通，岂有画堂登猪狗，哪来鞋拔作如意，那些又鸟、马户、魑魅魍魉多么愚蠢可笑。看电影《戏台》感觉真的像是刀郎的演唱会。

陈佩斯、刀郎两个光头同样一身傲骨。听着刀郎的演唱会让你热泪盈眶。

而看完陈佩斯的电影《戏台》你特别想起立鼓掌。

电影里还有一句特别让人扎心的台词，面对强权的无耻、面对同行的懦弱，这凤小桐怒发冲冠从喉咙里蹦出了火星子他咬牙切齿的说：“你们也是一群站着撒尿的。”这是一个艺术家宁为玉碎的大义凛然，舞台上是霸王别姬的千古悲情，现实中却是艺术家为尊严不惜流血。《戏台》好一部献给时代的讽刺诗，更是一座为戏比天大的艺术家树立起的丰碑。

电影最让人心疼的镜头就是陈佩斯扮演的五庆班（班主）看见艺术被糟蹋，老爷子成分悲愤，只能用头去撞柱子。电影里的镜头是真摔真撞，陈佩服斯70多岁了，他是用生命来演呐，他的心得有多疼，我都能感受的到。

小时候看陈佩斯小品，他扮演的角色都是爱装傻耍滑头，没想到我当年印象中最不正经的人，今天却成了对艺术最认真的人民艺术家。电影《戏台》是根据同名话剧改编的，全国巡演了好几百场，场场爆满，豆瓣评分9.1.

每次谢幕左手一挥谢衣食父母，右手一挥谢千里知音难寻，双手一挥谢天谢地谢人心。

不管像地位低微的百姓，还是伤痕累累的牛马，一个看过七旬的老艺术家用大于90度的鞠躬，持续好几分钟的向您致敬，对您掏心窝子，怎能不让人热泪盈眶，起立鼓掌呢？陈佩斯当年为守住艺术底线，宁可归隐田园20年也不会跟丑恶同流合污。他一辈子没拿过任何奖项，他是一个很干净的人。其实他的奖杯早藏在每一个老百姓的心中。

全篇最打动人心的是面对洪大帅的枪口，在隆隆的炮声中霸王和虞姬完美演唱，一字不改宁死也要守护这老祖宗的东西，看到这我泪如雨下，就算是天塌地陷，得有人守望着老祖宗的魂。

大家也许不知道咱们国家建立了四个国家版本馆，一总三分，东南西北各一个，复制备份了中华文化种子基因库，即使核大战之后，我们也能抢先手重装系统，恢复备份，再造华夏。五千年历经千劫万难而不死的中华民族，有着全世界最深沉的坚守，只要老祖宗的东西在中国它就亡不了。谁是老祖宗的守护者，是台上宁死不屈的他们，是台下爱憎分明的我们。虽身在沟渠，却心怀明月，出身卑微却一身傲骨；虽满身风霜却一路向阳。刀郎演唱会能火，电影《戏台》也一定能大卖，因为托起他们的是人心。看刀郎演唱会边哭边唱的人也一定会走进电影院为陈佩斯呐喊助威，因为我们要证明人心的力量。过去，话语权在媒体的发言区；而今天，话语权在自媒体的评论区。

这让我想起，陈佩斯当年在小品《主角配角》里那句台词“你管得了我，还管得了观众爱看谁吗？”记住电影结束，灯光亮起，别着急离场，那个银幕上撞柱子的老人值得你起立鼓掌。这掌声不是给陈佩斯的，而是给我们自己那还没有凉透的那腔血性。